티스토리 뷰

반응형

라라랜드(La La Land)

 

전세계적으로 많은 영화 중 대표적인 음악영화 ost로 사랑받고 있는 라라랜드(La La Land)의 줄거리, 음악적인 흥행요소, 결론에 대해 알아보겠습니다.

줄거리: La La Land

밤하늘의 꿈을 꾸는 인물들을 위한 별들의 도시 '라라랜드' 에서 거리의 재즈 피아니스트 '세바스찬'(라이언 고슬링)과 아직 발견되지 않은 원석의 배우 지망생 '미아'(엠마 스톤)이 만났습니다. 인생에서 가장 반짝이는 순간 만난 두 사람이, 아직 미완성이지만 희망가득한 서로의 무대를 함께 만들어가기 시작한다는 내용으로 영화ost에 맞춰 다양한 장면에서 뮤지컬 형식의 춤과 노래를 즐길 수 있는 영화입니다. 

 

소개

영화와 음악이 얽혀 있는 음악영화의 세계에서 '라라랜드' 처럼 지울 수 없는 흔적을 남긴 영화는 거의 없습니다. 2016년 개봉한 데미안 셔젤(Damien Chazelle) 감독의 이 현대 뮤지컬 걸작은 설득력 있는 스토리와 놀라운 영상미로 전 세계 관객을 사로잡았을 뿐만 아니라 매혹적인 악보로 관객들을 매료시켰습니다. 이 청각적 황홀함의 중심에는 영화를 최고 수준으로 끌어올린 천재적인 음악 감독 저스틴 허위츠(Justin Hurwitz)가 있었습니다. 음악의 관점에서 '라라랜드'의 흥행 연금술을 탐구하고, 기념비적인 성공에 기여한 멜로디의 비밀을 찾아보고자 합니다.

 

 1. 서사와 멜로디의 조화 

'라라랜드'가 흥행에 성공할 수 있었던 핵심 요소 중 하나는 서사와 멜로디의 완벽한 통합이었습니다. Justin Hurwitz는 작사가 Benj Pasek 및 Justin Paul과 협력하여 스토리라인에 복잡하게 얽힌 음악 태피스트리를 만들었습니다. 오프닝 넘버인 "Another Day of Sun"은 활기차고 전염성 있는 에너지로 분위기를 조성하며 관객을 로스앤젤레스의 기발한 세계에 즉각적으로 몰입시킵니다. 영화가 진행됨에 따라 Hurwitz의 구성은 감정의 닻 역할을 하여 캐릭터 여정의 최고점과 최저점을 향상시킵니다. 로맨틱 듀엣 "City of Stars"는 영화의 주제가가 되었을 뿐만 아니라 아카데미 최우수 오리지널 곡상을 수상하기도 했습니다. 서사를 동반할 뿐만 아니라 강화하는 음악을 만들어내는 Hurwitz의 능력은 영화의 흥행 성공에 중추적인 요인이 되었습니다. 관객들은 '라라랜드'의 마법을 단지 시청하는 것이 아니라 경험하게 되었기 때문입니다.

 

 2. 현대적 감각이 가미된 향수 

영화의 광범위한 매력에 크게 기여한 것은 Hurwitz가 향수를 불러일으키는 음악적 요소와 현대적인 감각을 능숙하게 혼합한 것이었습니다. '라라랜드'는 헐리우드 뮤지컬의 황금기에 경의를 표하는 작품으로, 거슈윈이나 번스타인과 같은 전설적인 인물들의 반향을 악보에 불어넣었습니다. 음악 감독은 재즈, 스윙, 클래식 모티프를 능숙하게 탐색하여 노련한 뮤지컬 애호가와 새로운 세대의 시청자 모두에게 공감을 불러일으키는 시대를 초월한 사운드스케이프를 만들어냅니다. 이러한 오래된 것과 새로운 것의 융합은 영화의 음악적 정체성에 깊이를 더했을 뿐만 아니라 인구통계학적 범위도 넓혔습니다. Hurwitz는 경의와 혁신 사이의 섬세한 균형을 유지함으로써 "La La Land"가 단순한 영화가 아니라는 점을 확인했습니다. 세대의 경계를 초월한 음악적 경험이었습니다.

 

 3. 영화 교향곡의 천재적인 협력 

이외에도 Chazelle과 Hurwitz의 공동 시너지 효과는 영화 성공에 중추적인 역할을 했습니다. 이전에 "Whiplash(위플래쉬)"에서 함께 작업했던 감독-음악 감독 듀오는 음악이 어떻게 영화적 스토리텔링을 향상시킬 수 있는지에 대한 탁월한 이해를 보여주었습니다. Hurwitz의 작곡은 단순한 장식이 아니었습니다. 그들은 영화 DNA의 필수적인 구성 요소였습니다. "A Lovely Night"의 중력을 거스르는 댄스 시퀀스와 같은 상징적인 장면에서 영상과 음악의 세심한 동기화는 영화에 담긴 세심한 장인정신을 보여주었습니다. 이 천재적인 협업은 관객의 반향을 불러일으켰고 시각과 청각의 경계가 완벽하게 해소되는 영화적 경험을 만들어냈습니다.

 

결론: 관객을 청각적 황홀에 이르게 하다

'라라랜드'의 대서곡에서 Justin Hurwitz는 마에스트로로 등장해 화면의 한계를 뛰어넘는 교향곡을 편성합니다. 영화의 흥행 성공은 시각적인 화려함과 설득력 있는 내러티브뿐만 아니라 악보의 감동적인 힘에도 기인합니다. 내러티브와 멜로디의 조화로운 융합, 과거에 대한 향수를 불러일으키는 영상미, 그리고 협업의 탁월함을 통해 Hurwitz는 관객의 마음 속에 계속 울려 퍼지는 청각적 걸작을 탄생시켰습니다. "라라랜드"는 영화적 승리일 뿐만 아니라 스토리텔링과 음악이 완벽한 조화를 이룰 때 발생하는 변화시키는 마법에 대한 증거이기도 합니다. 크레딧이 올라가고 마지막 음표의 울림이 계속되는 동안 전 세계 관객에게는 기억할 영화뿐 아니라 그들의 영혼을 영원히 세레나데로 불러줄 멜로디도 남게 되었습니다.

반응형